Una obra bien rara y que lleva al extremo la recuperación de obras del pasado. Ty Templeton ha presentado su nuevo trabajo, Hoverboy un personaje de la golden age, esto es posible por que Mr. Comics ha conseguido hacerse con los derechos del personaje que nació en torno a los años 30 y que ha tenido sitio en casi todos los medios posibles tanto el cine como la televisión y también los comics. Aunque quizás la gente recuerda probablemente mejor la encarnación humorística en los comics y dibujos de la silver age del comic, en el estilo del Batman De Adam West. Ahora Mr. Comics vuelve con Hoverboy para llevarle de nuevo a aventuras de acción combatiendo con robots en medio de la guerra al terror entre balas y explosiones y robots todavía más grandes, y rediseñando el traje y las armas por supuesto.
Los dibujantes son Steve Molnar y Bernie Mireault bajo los guiones de Ty Templeton, dicen que están teniendo buenas críticas con sus entregas de El Planeta de los simios y que esperan lograr lo mismo con Hoverboy. El renacimiento de Hoverboy se debe en parte a Marcus Moore que tiene una especie de museo y que está contribuyendo, podeis ver más sobre Hoverboy en su página Hoverboy.com, incluso hay episodios descargables.
Mr. Comics es una pequeña editorial que publica comics de El Planeta de los simios, y que también cuenta con Big Max una serie de humor y violencia del guionista de moda Dan Slott (Hulka, La Cosa), también con monos como protagonistas, diriase que la editorial les tiene mucha afición, que trata sobre un super mono que lucha por la libertad, la justicia y también por una cerveza bien fría, todo en la linea humorística de Dan Slott.
Hoverboy apareció en no menos de 40 comics, pulps y revistas desde los años 20. También tuvo una serie de televisión en 1956 e incluso nuevamente otra en 1973, además de tiras de prensa en los años 40. Abajo teneis un episodio de Hoverboy combatiendo contra los comunistas en la guerra fría.
Además hay una historia tormentosa sobre Hoverboy que se contó en un artículo de la época del New York Times, en la que el creador de Hoverboy murió en un incendio que tuvo lugar en la oficina de Vigilance Pictures a la cual reclamaba los derechos de Hoverboy del cual era Charles Leroy Nutt cocreador de los derechos del personaje junto a Bob Stark. Se cree que el mismo fue el que lo provocó ya que los había amenazado si no le devolvían el material de Hoverboy. El presidente de dicha compañía afirmó posteriormente que tenían grandes planes para Hoverboy pero que esto ya no sería posible nunca.
Entrecomics es la primera en adelantar las novedades para el mes de Febrero de Glenat, del que teneis el archivo PDF disponible. En las que hay una obra esperada Samurai: Cielo y Tierra, la estupenda vuelta de Ron Marz tras The Path de Crossgen al mundo oriental, en una historia de las aventuras de un samurai por todo el mundo, el dibujo es del brasileño Luke Ross que hace un excelente y muy cuidado trabajo de estilo, ambientación y calidad artística. En estos momentos Dark Horse está publicando el segundo volumen de Samurai Heaven & Earth con los mismos autores. Un nuevo título que se publica dentro de la colección PopCorn al igual que Surrogates de ciencia ficción. Glenat está eligiendo títulos muy interesantes tanto para esta como para la otra colección con abundancia de comic americano El Alamo con El Cuervo y Voodoo Child de Bill Sienkiewicz.
SAMURAI: CIELO Y TIERRA 1 Ron Marz - Luke Ross, 144 págs, color, 15 €
¿Hasta dónde llegará un hombre por amor? ¿Cruzará cielo y tierra para rescatar a la mujer que ama? Una historia épica, que parte del Japón de los samuráis hasta el Versalles de Luis XVI y que deslumbra por sus dibujos espectaculares y por su tratamiento del color, creado por el colorista nominado a los premios Eisner Jason Keith. Espadas, aventuras y romanticismo en una serie.
Y también Glenat anuncia hoy en su página web la creación de un blog por Ferran Delgado (aunque ya lleva un mes en marcha) dedicado a Sky Masters of the space force de Jack Kirby y Wally Wood que está realizando una asombrosa y trabajosa labor de recuperación que no se había hecho antes a nivel mundial, y que es admirable que lleve a cabo una editorial española! Ferran comenta que el motivo de empezar el blog es marcarse metas que le hagan más animoso llevar un proyecto de tales inmensas dimensiones y promete actualizar con regularidad. Una estupenda idea para que todos podamos ver cual es el proceso que va siguiendo, esta es la dirección: Sky Masters.
Sky Masters que cuenta las aventuras de un astronauta americano es la incursión de Jack Kirby en las tiras de prensa, y del brillante Wally Wood por supuesto, que les hicieron situarse entre los monstruos de la época en el medio y que realizaron a finales de los 50 y principios de los 60. La historia de como empezó esta aventura podeis leerla en Zona Negativa contada por el propio Ferran.
Ahora que ha fichado a Rex Mundi de Arvid Nelson, Dark Horse aprovecha para lanzar otra nueva serie del autor, Zero Killer. Nelson señala que la diferencia entre las dos es que Rex Mundi es una historia alternativa y Zero Killer es un presente alternativo, ya que transcurre en Nueva York en el 2007. Con la diferencia de que aquí nunca cayeron las bombas atómicas sobre Japón para poner fin a la Segunda Guerra Mundial, el resultado es que hubo un conflicto nuclear a escala global entre la Unión Soviética y los Estados Unidos en 1973.
Las bombas que cayeron sobre Nueva York hicieron que se hundiera Manhattan, pero todavía quedan restos de los rascacielos que sobresalen del agua, cada rascacielos está habitado por una banda diferente, con sus propios codigos de vestimenta, cultura, etc. Zero Killer sigue la historia de una banda en su lucha por el alimento y el agua para sobrevivir, esta no es toda la historia ya que hay un secreto que Arvid Nelson no quiere revelar por que descubriría la historia. La describe como una especie de mezlca de The Warriors con Mad Max.
Aunque en mi opinión personal a lo que se parece mucho, mucho es a Rain Dogs la novela gráfica de 2000 AD (de mis favoritas) de Colin Wilson guionizada por Gordon Rennie, y que curiosamente la propia Dark Horse se encargó de publicar en los USA, que también transcurre en una ciudad inundada de rascacielos con distintas tribus aunque con una parafernalia espectacular de puentes colgantes, globos aerostáticos construidos con coches, balletas, y un sinfín más de construcciones post-apocalípticas.
Aunque las páginas mostradas son en blanco y negro, el color va a estar aplicado por un auténtico as como es Dave Stewart, y en el dibujo va a estar Matt Camp, que ya trabajó en Shadows para Image Comics, una historia sobre un grupo de investigadores de lo paranormal. En Zero Killer parece que va a realizar un mejor trabajo en esta historia post-apocalíptica.
Arvid Nelson ha soltado otra noticia sorpresa aprovechando que desvelaba Zero Killer, y es que va a guionizar una de las licencias de Robert E. Howard que Dark Horse sin dar nombres había anunciado que iba a recuperar. Se trata de Kull, Exile of Atlantis, comenta que se trata de una oportunidad increible para el ya que podrá crear su propio mundo ya que en la imaginación popular está menos definido que Conan.
Ya se intuía ya, desde el reciente escándalo Cowboy & Aliens, y prestando atención a Platinum Studios como compañía que iba a dar mucho que hablar, y solo lleva algo más de un mes editando comics en papel impreso. Esta vez se trata de la vuelta del grupo de música Kiss a los comics, en virtud de un acuerdo entre Platinum Studios y Kiss Catalog (compañía de Gene Simmons y Paul Stanley) por el que crearan el comic Kiss 4K que eventualmente podría llegar a mobiles, online, películas, televisión y merchandising, esta última retahila habría que añadirsela siempre a cualquier producto de Platinum debido a su estructura, secciones y acuerdos.
Kiss 4K contará la transformación de los miembros de Kiss de estrellas del rock a guerreros protectores del mundo, el primer comic saldrá a un precio de 0.50 $, al estilo de los números 0 de Dynamite, aunque Platinum ha establecido nuevas cotas sorprendentes en este aspecto, ya que Cowboy & Aliens, una novela gráfica de 112 páginas se vendió a un precio mínimo de 0.75 o incluso gratis en muchas tiendas. Esta no es la única característica sorprendente de este lanzamiento, ya que va a ser el primer comic basado en una licencia que se va a lanzar simultaneamente a nivel mundial, podeis comprobarlo en su kisscomicsgroup.com dedicada al comic, en USA, Francia, Alemania, Italia y España.
Ahí no queda todo, un webcomic ya está confirmado también que aparecerá en kisscomicsgroup.com (la web es muy extensa y está muy trabajada), y más tarde se lanzará Kiss Girls que tratará de cuatro adolescentes. El lanzamiento de todo esto está previsto para la Wizard Word L.A. de este año que tendrá lugar del 16 al 12 de Marzo. Los guiones de Kiss 4K correrán a cargo de Ricky Sprague y los artistas serán Daniel Campos y ojo un artistazo de altura como Kevin Crossley que no cabe duda que va a hacer un primer número espectacular, el portadista será Rodolfo Migliari de Freshmen.
Los comics de Kiss, auténticos fans del medio, aparecieron por primera vez hace 30 años en Marvel en dos números de Howard el Pato de Steve Gerber (gran fan de los Kiss), después en su primer número especial y en solitario se creó la polémica ya que mezclaron su propia sangre con la tinta con que se imprimió y las cifras de venta fueron de escándalo alcanzando casi medio millón de ejemplares (partiparon dibujantes como Sal y John Buscema) y tuvieron numerosas publicaciones incluso con guiones de Stan Lee llegaron a verse las caras con la propia Patrulla X. Image les tomó el relevo en los 90 con Kiss: Psycho Circus que aquí publicó Planeta aunque solo llego hasta la mitad de los números que salieron y tuvieron una nueva serie en Dark Horse con guionistas como Joe Casey, Mike Baron (se nota que le gusta la temática por su comic con Big Head Press que se puede leer online, The Hook) y dibujo de Mel Rubi. En los comics de Kiss cada miembro tenía sus propios superpoderes Stanley (Starchild) con ojos lanzarrayos, Simmons (Demon) fuego por la boca, Criss (The Cat) como karateka, y Ace (Space Man) era el miembro bolador con poderes cósmicos.
Parece que se lo han tomado su regreso muy en serio.
Big Head Press la editorial que cuenta con obras de entre otros Mike Baron, y variadas novelas gráficas como la conocida de ciencia ficción The Probability Broach, empezará a serializar online la extensa novela gráfica del español Hugo Petrus que ha dado el salto al comic USA y que en estos momentos se prepara también para el lanzamiento de la serie de zombies Raise the Dead para Dynamite rodeado de Leah Moore, John Reppion, y con portadas de Arthur Suydam y Sean Phillips. La historia empieza por las 13 primeras páginas completas hoy mismo, y continuará con una actualización de 3 páginas nuevas cada lunes. La Muse tiene un total de 220 páginas cuando esté completada y saldrá al mercado impreso a mediados del 2008 cuando termine la serialización.
Tantimedh, el guionista, describe La Muse como una comedia de ciencia ficción sobre poder, horror, y absurdos de celebridades, dilemas morales y relaciones de amor odio entre hermanas. Es una historia de ciencia ficción y algo así como una actualización de Forastero en Tierra Extraña (Strangers in a strange Land) de Robert A. Heinlein, y el trabajo de Olaf Stapledon, Bruce Sterling, Noam Chomsky y Harlan Ellison, mezclado con buenas dosis de locura. Para saber más sobre la obra ya hablamos de ella en La Muse novela gráfica del español Hugo Petrus para Big Head Press.
Hugo Petrus está irrumpiendo en el mercado USA del comic de género con muy buena acogida y alabanzas por parte de los autores y editoriales, esperemos que continúe sorprendiendonos. Podeis empezar a leer:
Planeta confirma el lanzamiento de The Shadow en lo que sería un mes dedicado al personaje y su republicación y a groso modo ha confirmado que saldrá el de Dennis O'Neil, Mike Kaluta, Andy Helfer, Bill Sienkiewicz, H.Chaykin, sin embargo han dejado fuera el largo periodo de más de 30 números de Gerard Jones. Pero no queda claro si van a publicar todo DC salvo el de Jones, si lo sobreentienden al tener los derechos de DC, o también traerán a parte de la de DC, la parte de Dark Horse realizada por Mike Kaluta.
Shadow de Gary Gianni con guiones de Mike Kaluta
Espero que de Mike Kaluta sea su totalidad, e incluso si incluyen la de Dark Horse tengo mis dudas sobre si se restringirán solo a la parte que dibuja es decir la miniserie de 2 números adaptación de la película o también las que guioniza acompañado de otro excelente dibujante como es Gary Gianni en miniseries como Int the coils of the Leviathan y Hell's Heat Wave, aquí le podeis echar un buen vistazo. Y el Shadow dibujado por los originales franceses que me encantan Stan Manoukian y Vince Roucher (Stan & Vince) que actualmente siguen trabajando para La BD me da que tampoco será recogido, hay una miniserie de 2 números (junto a Doc Savage) y un one-shot este último que también guioniza Kaluta.
Shadow de Stan & Vince; y Bill Sienkiewicz
En cuanto a DC la parte de Andy Helfer en DC es muy extensa equivalente a casi una veintena de números y cuenta con Bill Sienkiewicz y supongo que incluirán la más larga de Kyle Baker al tener al mencionado guionista en común. Incluirán además la miniserie de Howard Chaykin. Y si también la parte de los 70 guionizada por Dennis O'Neil es de esperar que además del principio que dibuja Mike Kaluta incluirán la totalidad de los 12 números en los que también participa Frank Robbins y E.R. Cruz. Estaremos pendientes de como se realiza esta selección.
Nuevo one-shot presentado por Dynamite dedicado a Red Sonja que ha hecho una carrera sorprendente desde que la compañía la recuperó tras un tiempo sin salir nada del personaje, y ya lleva 2 años publicándola y está explotándola con vehemencia convirtiéndola en uno de sus personajes insignia del que salen sin cesar numerosas miniseries y one-shots. La serie regular está guionizada por Michael Avon Oeming y dibujada por Mel Rubi, y el resto de comics adyecentes que están saliendo continuamente ven pasar a gente como Frank Cho, Ron Marz, Adam Hughes, Jim Balent, Peter David y Mike Carey que sin duda no desmerecen la creación del comic de Roy Thomas y Barry Windsor Smith, e incluso una miniserie de un español como Homs.
Red Sonja: Vacant Shell, es el nuevo one-shot y Dynamite se lo ha encargado a Rick Remender y a Paul Renaud un dibujante muy estilizado. Remender ha explicado que Vacant Shell transcurrirá en la vida temprana de Sonja, unos 2 años antes de los acontecimientos que ha empezado a contar Michael Avon Oeming en la serie regular. En la historia Sonja viaja por las aldeas investigando rumores de un dios oscuro, encontrando a un hombre herido al que salva la vida, en una complicada decisión, este conducirá a Sonja a una aldea en la que el mal se ha adueñado de esta, llena de espiritus necrófagos, y a partir de ahí todo se volverá mucho peor.
Paul Renaud es un jovencísimo artista francés que debutó en USA en Basement Comics con Cavewoman: the movie, que le viene como anillo al dedo a Red Sonja y recuerda en su aplicación del color y estilo bastante a Adam Hughes, pero le otorga un toque humorístico además de un aspecto de fantasía a lo Frazetta. Remender y Renaud fueron presentados por un amigo mutuo y se pusieron a planear un comic del que poseyeran los derechos. Durante el proyecto, Remender les dijo a Dynamite, no hay que olvidar que la serie clásica de Battlestar Galactica la está guionizando el propio Rick Remender, que Renaud tenía un potencial estupendo para esta tarea y estos le pidieron que realizara un one-shot.
Remender también cuenta que ser tan prolífico como es le está costando mucho esfuerzo pese a que lo hace por que disfruta mucho con su trabajo, y hay que agradecerselo por que está siendo uno de los mayores defensores del comic de género en la actualidad. El año pasado trabajaba 12 horas al día dibujando un título, ya que el mismo es dibujante, y escribiendo otros 7.
Y para rematar este one-shot ha realizado una fantástica portada alternativa el genial Mike Kaluta, sin duda va a merecer mucho la pena, el aspecto es espectacular y prometedor de esta entrega. Solo falta que alguna editorial piense aquí en traernos de nuevo a Red Sonja, aunque preferiría que fuera en tomos (por lo bien que quedan en la librería, claro) ya que al contrario que Conan que aquí tiene una gran implantación no pienso que más tarde lo recopilaran.
Eureka Productions se dispone a lanzar una edición revisada de su Graphic Classics: H.P. Lovecraft, pero que contará con 75 nuevas páginas aunque se mantiene el mismo número de páginas que la entrega anterior de 144, se incorporan en esta nueva edición adaptaciones de The Shadow Over Innsmouth ilustrada por Simon Gane y Dreams in the Witch House de Pedro Lopez. Además Sweet Ermengarde una comedia extraña de Lovecraft. Y vuelven de la edición anterior Reanimator, The Shadow Out of Time, The Terrible Old Man y The Cats of Ulthar. La portada está pintada por Giorgio Comolo.
Hay que decir que bastantes de las historias a pesar de contar con la participación de artistas como Richard Corben aunque en muy breves páginas, son de estilo claro e incluso cartoon aunque con un aire retro y extraño, como puede ser las realizadas por Simon Gane, Lisa K. Weber o Kevin Atkinson. De modo que así consiguen mezclar humor con terror, pesadilla con ingenio como por ejemplo también hace Devon Deveraux. George Kuchar con surrealismo macabro o el humor de Chris Pelletiere. También está el fallecido Tom Sutton con una historia publicada en 1978, de hecho la primera edición se le dedicó, que consta de 6 páginas con ilustraciones a toda página.
La historia en la que participa Richard Corben se trata de Herber West: Reanimator realizada en cuatro capítulos por cuatro artistas diferentes, Richard Corben, Rick Geary, J.B. Bonivert y Mark A. Nelson. The Shadow Out of Time está adaptado por Matt Howarth y se ha eliminado por ejemplo el poema épico de Lovecraft que este mismo autor realizaba en el anterior volumen, The fungi from Yuggoth, así como otras eliminaciones para dar cabida a las nuevas 75 páginas sobre todo de numerosas ilustraciones pero mantiene las de Jim Nelson, Gerry Alanguilan, Skot Olsen y Maxon Crumb. Si se busca en esta obra un Lovecraft para expertos e ilustraciones contundentes y barrocas como las de la nueva portada, sin duda es una decepción y el contenido también podía estar mejor escogido.
La nueva portada está realizada por Giorgio Comolo, sustituyendo a la original y divertida de Todd Schorr de la edición anterior, que toma una escena aparentemente normal que parece sacada de un antigüo anuncio comercial retro pero cambia pequeños detalles como la etiqueta de la botella que pone Cthulhu o el contenido del perrito caliente del chico que tiene la gorra Arkham Allstars, y el vendedor es el propio Lovecraft.
Moonstone sigue rescatando iconos pulp el editor Joe Gentile dijo después de adquirir Doc Savage y the Spider, que había vuelto su atención hacia otro puñado de legendarios personajes del pulp. Y finalmente tiene por fín The Avenger, y también Captain Midnight al cual van a redefinir y además ha dicho que tienen otra verdadera sorpresa que nos va a asombrar, para esa misteriosa licencia a punto de conseguir todavía hay que esperar un poco, no va a decir nada pero se trata de un personaje de dentro y fuera de los comics que la gente recuerda muy bien. Y para los que están impacientes por la vuelta de Doc Savage a los comics, Gentile ha dicho que se realizará la solicitación muy pronto.
Gentile asegura que The Avenger y Captain Midgnith tendrán nuevas historias en novela, así como otros proyectos completamente nuevos, tienen muchas sorpresas, la primera de ellas es un libro de The Avenger del estilo de The Spider con historias nuevas e ilustraciones. Captain Midgnith también tendrá una colección de novelas, pero además tendrá también comics, todavía están trabajando en otros proyectos de The Avenger pero los comics de Captain Midgniht están ya en marcha. Gentile ha estado intentando conseguir a The Avenger durante 10 años pero libros de ambos personajes no estarán terminados probablemente hasta finales de año, aunque los comics van a estar antes que eso.
Captain Midnight era Jim "Red" Albright el as volador del Esquadrón secreto que se batía con sus archienemigos el equipo padre-hija de Ivan Shark y Fury y otras amenazas a la paz del mundo. Los oyentes de la radio podían oir su show entre los años 30 y 50, y todavía se pueden encontrar online. Como otros seriales no se restringió a la radio y tuvo su propia película, serie de TV, y serie en comic.
The Avenger no tuvo mucha más vida fuera del pulp que un año en la radio, sin embargo no significa nada ya que a Doc Savage le ocurrió otro tanto y The Avenger sigue perdurando en la memoria con mucha fuerza, era un hombre rico que podía transformar su cara en cualquier otra cara debido a que tenía las terminaciones nerviosas muertas y al moldearla permanecía la forma, los criminales le quitaron a su familia y nunca los encontró y extrañamente nadie le creyó que habían existido de modo que lo encierran en un manicomio y tiene que escaparse y busca destruir a los criminales. The Avenger es un personaje pulp publicado originalmente por Street & Smith a finales de los 30 y principios de los 40. DC hizo una miniserie de 4 números con Jack Kirby en los 70, y Kyle Baker hizo una miniserie de 2 números en los 80, además las reimpresiones de las novelas pulp también tuvieron éxito por aquella época que lograron reintroducir el personaje, e incluso se realizaron 12 nuevas por Ron Goulart.
Buenas noticias, sin duda, si Moonstone pone a artistas del calibre que los que está usando para Doc Savage como Doug Klauba y Dave Dorman, van a ser series a seguir de cerca.
Alien Pigfarm 3000 otro de los nuevos títulos de Raw Studios de Thomas Jane que venimos siguiendo muy de cerca (esta es la 4ª vez que aparece por aquí) verá la luz en Image Comics en Abril, y por ello Todd Farmer se ha dejado entrevistar y además se mencionan otros venideros comics de terror. Todd Farmer es un recién llegado al mundo de los comics y lo hace en colaboración con Steve Niles y el actor Thomas Jane en los guiones. El dibujo es de Don Marquez, un autor perfecto para todo lo que tiene que ver con el pulp, monstruos y mujeres voluptuosas que lleva mucho tiempo autoeditandose o publicando para pequeñas compañías como Caliber, Tome, o Amryl (esta última tiene un puñado de buenos e irreductibles artistas que siguen en sus trece realizando obras del tipo de Cavewoman o Lazarus Chronicles). En las portadas auténticas estrellas como William Stout y Mark Schultz.
Todd Farmer viene del mundo del cine y sus películas recientes son Jason X y The Messengers, esta última tiene una adaptación al comic de Kelley Jones para Dark Horse a punto de salir. Además está preparando nuevos proyectos para el comic, con Thomas Jane, uno de título Lycan que sería el proyecto que os mencionamos hace un tiempo titulado The Lichen de cazadores de hombres lobo. Y el segundo proyecto, atención, es con el director John Carpenter! y se titula Psychopath y además sería videojuego y película.
Se sumó al proyecto por que le gustó lo que le presentó Steve Niles, aquí no se trata de aliens que atacan la casa blanca, o que se las tienen que ver con Sigourney Weaver... aquí es atacada una granja de cerdos de Kentucky y su única esperanza son un par de rednecks (paleto del sur de los USA), todo ello con mucha acción, sangre derramada y humor que les va a asegurar muchas cartas de odio de Kentucky. Según él ha estado escribiendo durante 12 años y esto es la mayor diversión que ha tenido. También responde que el Alien Pigfarm 3000 se debe a que... los 3 y los 0 son números fetiche de Niles (30 días de noche...).
Todd Farmer también comentó que tuvo que ir aprendiendo ya que aunque el ser guionistas no les supuso problemas pues todos aportaban ideas, si cometió errores de novato tales como incluir tantos dialogos en alguna viñeta que ni siquiera podría verse el dibujo. La elección de Don Marquez se debió a que buscaban que el comic se viera como una película de monstruos de los años 50 y cuando Niles les enseñó algunas ilustraciones de Marquez no tuvieron ninguna duda. No solo les ha gustado como dibuja Marquez sino como interpreta las escenas.
A Farmer le costó llegar hasta los comics de terror, primero empezó por las novelas de Stephen King como Salem's Lot, luego probó con Peter Straub, y empezó al mismo tiempo a leer comics "normales" como X-Men, Spider-Man, Batman y similares. pero descubrió una sección en uno de ellos escrita por King e ilustrada por Bernie Wrightson, a partir de ahí fue maravillarse, antes no había internet o moviles y en su pequeña ciudad era muy dificil conseguir los primeros números de Swamp Thing de Wrightson, pero a ello le siguió Frankenstein, Creepshow, Cycle of the Werewolf, y de Wrightson saltó a Creepy, House of Mystery, Eerie.
Sobre la novela gráfica y la película de The Messengers comenta que cuando el proyecto empezó en Revolution era más un thriller psicológico, pero después llegaron otros escritores trás el hasta que terminó en Ghost House propiedad de Sam Raimi donde le dieron una vuelta de tuerca más sobrenatural, un movimiento que tenía encuenta que los hermanos Pang (The Eye) habían sido escogidos como directores. Está acostumbrado a que en Hollywood dependiendo de que seas el guionista que está al principio o al final del proceso creativo del guión vaya cambiando.
Farmer en su página personal comenta la verdadera alegría que le supone escribir comics, lo que explica que es fantástico cuando escribe una historia y esta cobra vida con un arte y dibujo brillante, asombroso. No puede describir lo que hacen otros escritores pero que no tiene duda de que aunque Hollywood pueda pagar mucho, mucho más, esto le gusta por que ama el proceso de creación de los comics, ama la libertad creativa, aquí no están poniendo notas al margen constantemente diciéndote que cambies hasta las cosas más triviales.
Farmer también habla de otro de sus proyectos, Sleepers es una serie de 3 mangas que está desarrollando con FG Desonto y Michael Uslan de Comic Book Movies, la historia tiene lugar en el futuro, pero todavía no tienen artista. Mientras además está escribiendo la versión fílmica de Clock Tower un celebre videojuego de culto de terror, también está escribiendo Lycan, la serie de 6 números de aventura de hombres lobo en 1800 con ilustraciones de James Daly (que como os comentamos en otra ocasión es el que está terminando también Bad Planet).
25.000 copias gratuitas de Kidnapped de Robert Louis Stevenson serán repartidas por todo Edimburgo, capital de Escocia como parte de la campaña para conseguir que los residentes de la ciudad lean el mismo libro. Es un proyecto puesto en marcha por la primera ciudad de la literatura de la Unesco, que irá nombrando una para cada año, en Edimburgo destacan escritores como Robert Louis Stevenson y James M. Barrie y tres autores actuales como J. K. Rowling, Ian Rankin y Alexander McCall Smith. Se han creado tres nuevas ediciones para ello, un libro, una novela gráfica, y una versión simplificada. De los 25.000 serán 7.500 copias de la novela gráfica especialmente encargada a los artistas Alan Grant y Cam Kennedy (Judge Dredd, Star Wars, Lights and Darkness War).
Kidnapped (Secuestrado) es la primera de dos obras de Las aventuras de David Balfour un joven escocés que trata de recuperar su herencia enfrentándose a un malvado tío todo ello envuelto en la rebelión de Escocia contra Inglaterra, es vendido como esclavo, se convierte en naufrago, perseguido por el ejército inglés, etc, incluso conocerá a la nieta de Rob Roy y al espadachín Alan Breck. Y que curiosamente también tendrá una versión por autores distintos para mediados de este año en Graphic Classics.
La novela gráfica será publicada el 1 de Febrero de 2007, y se podrá obtener en lugares como bibliotecas públicas, enmarcado en la campaña de la ciudad de Edimburgo para promover la popular historia de Stevenson, constará de 64 páginas y Cam Kennedy ha hecho un trabajo magistral tanto en la ilustración como en el color, es estupendo que en eventos literarios como estos tengan en cuenta el comic.
Charlie Adlard, el dibujante de The Walking Dead (a.k.a. Los Muertos Vivientes) prepara el 3º capítulo en la saga de Savage que empezará justo en la revista de 2000 AD que conmemorará el 30 aniversario de la editorial. Esta vez la saga que inició en el 2004 tendrá el mejor aspecto que nunca antes le haya dibujado, mucho más detallado, con muchas más referencias, mucho más Noir si bien la versión de Adlard y Mills de Bill Savage ya era claramente diferente de la que crearon en su momento Mills y nuestro gran Jesus Blasco en Invasion que como os comentabamos es ahora recopilada. Tendrá un feeling muy Europeo, y esto se debe a causa de que el nuevo proyecto que se trae entre mano a parte de continuar con The Walking Dead... es un Album europeo para Francia!
Pat Mills, será el guionista de la mencionada Savage de Charlie Adlard, pero además tiene una gran cantidad de otros proyectos. Dentro de 2000 AD continuará con nuevas historias de los ABC Warriors junto a Clint Langley debido a que este último pese a su estilo digital que a veces en algunos provoca rechazos se ha convertido en uno de los artistas favoritos de los fans de la editorial.
Mills también prepara 2 nuevas historias, la primeras es Greysuit sobre un agente secreto inglés, Greysuit es el nombre auténtico que se usa para describir a un operativo de acciones encubiertas. El dibujo estará a cargo de John Higgins con un estilo muy siniestro. La segunda será una serie de zombies, pero todavía ha escrito solo un episodio así que ya se explayará sobre ella más adelante.
Además habrá una nueva historia de Flesh en su mundo lleno de dinosaurios en el futuro, con uno de sus artistas favoritos Ramon Sola que posiblemente salga también en la entrega del 30º aniversario. Para la Megazine, John Hicklenton prepara una historia de Judge Dredd y Satanus titulada The Tenth Circle y el arte realizado por Hicklenton está siendo muy alabado por Olivier Ledroit creador de la saga de vampiros Requiem de Pat Mills. Y en el mercado francés precisamente Mills lanzará este 2007, Requiem, Vampire Knight, número 8; Claudia, Vampire Knight, número 3 dibujado por Frank Tacito; y Broznúmero 3 con dibujo de Adrian Smith. Estas 3 últimas obras auténticamente espectaculares de Album Europeo.
John Higgins (Mundo sin fín), después de terminar Thunderbolt Jaxon junto a Dave Gibbons el año pasado para Wildstorm, vuelve a 2000 AD con varios proyectos, uno de ellos es el que os mencionamos arriba junto a Pat Mills, la nueva serie Greysuit de un agente secreto de nombre John Blake y que empezará a serializarse en Abril. Además desvela que está trabajando en una novela gráfica escrita por Jimmy Palmiotti y Justin Grey para Fox Atomic que unirá las películas Las colinas tienen ojos ahora que se lanza la secuela. De modo que ya sabemos otro de los dibujantes de las anunciadas novelas gráficas de Fox Atomics. Continúa trabajando además en la continuación de la historia de Darren Dead guionizada por Rob Williams, que había sido interrumpida hace un tiempo.
Rob Williams, además de volver a Darren Dead, hace otro estupendo anuncio, está escribiendo la segunda serie de The Ten-Seconders, aunque esta vez en lugar de estar dibujada por el espectacular Mark Harrison, lo hará Dom Reardon aunque Rob dice que le está quedando muy bien, pero a cambio durará más, unos 13 episodios. También está terminando otra Low Life con Simon Coleby. Y con Dark Horse está escribiendo su segundo arco de 5 números de Star Wars: Rebellion.
Alan Grant, en Febrero lanza su novela gráfica Kidnapped, con dibujo y coloreado brutal de Cam Kennedy, y además está trabajando en un nuevo comic del que poseerá los derechos de titulo Wasted. Kidnapped está basado en el clásico de Robert Louis Stevenson que no se debe confundir con la versión que va a lanzar Graphic Classics realizada por los bulgaros Penko Gelev y Sotir Gelev. La de Alan Grant y Cam Kennedy forma parte de la campaña de la Unesco de un libro, una ciudad dedicada a Edinburgo, y atención por que tiene una pinta sencillamente espectacular las páginas interiores que se han visto es un trabajo tremendo, la portada no le hace ninguna justicia.
Frazer Irving, tiene el recopilatorio de Storming Heaven, the Collected works of Frazer Irving, que ya os anticipamos, y además los 3 últimos episodios de Simping Detective en la Megazine. Además se va a encargar de la 4ª parte de Button Man que saldrá en Otoño. Y para Image Comics está realizando la historia de terror Gutsville junto a Simon Spurrier, de una civilización creada dentro de una criatura inimaginable.
Steve Yeowell prepara Detonator X, una historia guionizada por Ian Edginton (Trazos Escarlata), de robots gigantes y dinosaurios. Posiblemente otra historia de Sir Isaac Newton. Y además la nueva entrega de Red Seas de la que su primera parte ya ha sido recopilada en un tomo. Gordon Rennie, prepara mucho más Juez Dredd, Caballistics, y 86ers, además está guionizando una película de terror inglesa titulada St. Abandon's. Richard Elson continuará con Kingdom.
Más tomos recopilatorios, ya os anticipamos los lanzamientos hasta Mayo, pero podemos adelantaros otros, The Judge Dredd Case Files durante este año tendrá 3 entregas, del 7º recopilatorio al 9º. Perro de Estroncio que empieza ahora con su primer número, tendrà el 2º en Junio, y el 3º en Septiembre. Y debido a la gran acogida de The Complete Nemesis The Warlock continuará con el 2º en Agosto y el 3º en Diciembre. Además Leatherjack en Julio, Judge Dredd: The Carlos Ezquerra collection en Agosto y Mega-City Undercover en Septiembre y muchos más.
Image ha distribuido una nota de prensa para presentar la segunda de sus nuevas series para Abril, tras Wolf-Man de Robert Kirkman, en la que enfatiza el renacimiento del comic del género del crimen con la llegada de series como Criminal de Ed Brubaker o The Cross Bronx de Michael Avon Omeing, al que se va a sumar esta Unravel, una miniserie de 4 números para el sello Shadowline de Jim Valentino.
Va a estar guionizada por Dan Wickline, al cual está empezando a abundarle mucho el trabajo sobre todo a raiz de su participación con Niles en 30 dias de noche, saga que ya ha asumido en solitario en la miniserie actual, aunque ya había realizado otros trabajos anteriores para Mam Tor o IDW entre otros. El dibujo corre a cargo de Homeros Gilani especializado en comic de género tales como detectives, Sci-Fi y horror, pero sobre todo en el noir, ha participado en la novela gráfica The Unusual Suspects de Top Cow para la caritativa the Hero Initiative y es bastante amigo de Brett Alexander Savory un escritor premiado con el Bram Stoker del que va a adaptar al comic su novela oscura, surrealista y terrorífica The Distance Travelled.
Según cuenta Image, Unravel empieza con la oficial Lindsey Shaw en plena noche tormentosa realizando una busqueda por Central Park de un desconocido amnesico, con el fin de realizar una inverosimil identificación del misterioso hombre relacionada con un asesinato de hace una decada en un caso que no tiene sentido donde un hombre fue asesinado mientras estaba en custodia de la policía y fue condenado postumamente por asesinato. Prometen giros de guión, personajes sombríos, engaños y todo lo que puede esperar un fan del género.
