Boom! Studios convertirá Gears of War en comic

Así lo refleja el Previews donde aparece anunciado el primer número de Gears of War, aunque todavía se desconoce el dibujante, en cambio el guionista sería Andrew Cosby (creador de la serie de TV Eureka). La acción nos situará en una historia épica de supervivencia y terror, con Marcus Fenix, el personaje principal, enfrentándose a la Locust Horde y conduciéndo a un grupo de soldados en esa lucha por la supervivencia. Gears of War para el que lo desconozca es actualmente la franquicia de videojuegos de la nueva generación que está vendiendo millones de copias por lo que se trata de un gran golpe de efecto para Boom! Studios que si sabe promocionarlo puede encontrarse con su buque insignia en ventas.


También se va a publicar una novela que acaba de anunciarse hace unos días escrita por Steven Kent. Falta por ver como solventarán la parte artística Boom! ya que hace poco lanzaron una recluta de artistas para Warhammer que estén a la altura ya que no tenía gente suficiente para realizar todos los proyectos de la marca con el nivel de calidad que quieren exigir. Si para Gears of War escogen al dibujante y sobre todo al sensacional colorista de su primera miniserie de Warhammer 40.000, Lui Antonio y JM Ringuet que lo hicieron bien ya sería un buen punto de partida.

North Wind serie post-apocalíptica al estilo de Mad Max de Boom Studios

Mad Max y Star Wars esta es la combinación que se cita para describir a North Wind que con solo esos datos y el nombre del guionista David DiGillio anunció Boom! Studios en la Wizard World de Los Angeles hace mes y medio. Boom! ya ha hecho historias post-apocalípticas otras veces como en Savage Brothers, pero esta vez da un giro y de los habituales escenarios de desiertos sin fin o mundos inundados se ha desplazado a los parajes helados, donde ambientarán la épica ciencia ficción de North Wind.


En North Wind el mundo estará completamente congelado, y la sociedad se ha dividido en Outcasts, que viven en la superficie, Scavengers que sobreviven desenterrando lo que queda de las ciudades, y Skinrunners que son comerciantes nomadas que viven de la naturaleza. El protagonista Pak, un joven de una aldea Outcast autosuficiente gracias a la energía del viento aprovechada con molinos futuristas situada en los acantilados helados de Los Angeles, ve como los Scavengers arrasan la aldea y matan a parte de su familia y es salvado por un Skinrunner.

El Skinrunner lo inicia como aprendiz en el manezo de armas, un nunchaku de fuego, y las tradiciones de su clan, vuelve en busca de venganza para descubrir que Slaughterhouse Joe jefe del grupo de Scavengers tiene en su poder en su comunidad subterránea a amigos y familia además de a la bella Schuyler con lo que todo se complicará mucho más en el mundo envuelto en violencia y lucha por la supervivencia al que se ha abocado la humanidad.


David DiGillio será el guionista y como mucho en Boom! Studios proviene del mundo del cine y la TV, no en vano es el creador de una serie de suspense Traveler para ABC que se estrena este 30 de Mayo y va en el estilo de Lost, 24 y Prison Break. DiGillio ve el comic como un homenaje a las epopeyas de ciencia ficción pero con temas actuales como el cambio climático. Usará personajes complejos y secuencias de acción, para una historia que atravesará un lapso temporal de 15 años. El dibujante es el joven mexicano Andrew Huerta y saldrá a partir de Junio.

Martha Washington de Frank Miller y Dave Gibbons finaliza y otros proyectos

Dave Gibbons ha desvelado que acaba de terminar el dibujo de la historia que pondrá fin a la saga de Martha Washington que comenzó junto a Frank Miller hace cerca de 20 años. Está siendo coloreada actualmente por Angus McKie, y estará disponible este verano, y a principios del póximo año será recopilada en un tomo de unas 500 páginas toda la saga. Incluirá una sección de bocetos mostrados por primera vez, junto a otros extras, Miller y Gibbons se unen de nuevo para contar el capítulo final en lo que será un one shot de 24 páginas que saldrá el 11 de Julio.


Martha Washington Dies será el título de esta entrega final, la parte artística a cargo de Dave Gibbons y escrito por Frank Miller, con portada y color de Angus McKie. Y que nos pondrá en la tierra donde la batalla por la libertad sigue desatada, el año es el 2095 y es el día del ciento un cumpleaños de Martha Washington, la lider de una pequeña banda que sigue luchando por la libertad no importa a qué precio, y esta vez el coste será alto, Martha ha visto mucho en sus cien años, triunfos y tragedias en el frente de batalla, esta vez finalmente verá la verdad.

Dave Gibbons no se ha quedado ahí y ha anunciado que en el futuro inmediato está dibujando un comic de 150 páginas de un favorito del fandom, e igualmente escrito por uno de los favoritos del fandom, pero del que no puede desvelar nada. Y después de eso el plan es dibujar una serie de la que posea los derechos también escrita por otro favorito del fandom :)

DTOX proyecto post-apocalíptico de Frank Forte y Nenad Guncuja

Tras Undead Evil que ya os presentamos, otro de los proyectos de Asylum Press, Frank Forte que quiere hacer avanzar al comic de terror como lo hizo la EC en los años 50, o Tim Vigil con Faust en los 90, prepara DTOX. Nenad Guncuja me parece un dibujante francamente interesante tras ver su labor en Undead Evil, el aspecto de DTOX es mucho más colorista pero sigue siendo igualmente atractivo y sabe cambiar el estilo, tiene un feeling especial de comic independiente y desinhibido.


DTOX es el nombre del protagonista que vive en un mundo post-apocalíptico tras el conflicto nuclear a escala global donde las mutaciones genéticas y las plagas están destruyendo la tierra, y está obsesionado con limpiar el mundo de todo ello. Killvixen es la acompañante femenina de DTOX el cual la salva de la muerte, formando equipo luchan contra los mutantes, también tienen el DTANK el arsenal movil de DTOX que Frank Forte todavía no tiene claro si será una máquina parlante, pero está lleno de armas y artilugios.


El principal enemigo es Scourge, un biogenético que crea mutantes con los que hacerse con el control de los territorios que tienen combustible. El elenco de mutantes es francamente curioso, destaca Helldog, un perro con cabeza en forma de mano lo que le otorga facultades como hacer gestos, por ejemplo con el dedo medio. Aquí teneis las primeras páginas de muestra de DTOX para haceros una idea de lo que se trae entre manos Frank Forte.

Primeras páginas de DTOX
Pero todavía queda mucho por perfilar en DTOX, una idea que Frank Forte continúa puliendo pero que le lleva acompañando desde su época en la universidad, cuando encontró a Nenad Guncuja, el mismo dibujante de Undead Evil, realizaron una muestra de 12 páginas que ahora están mostrando a los editores, debido a que Asylum Press está ya inmersa en muchos proyectos por lo cual desean que sea una editorial externa la que la serialize, tiene planeado que sea una miniserie de entre 8 y 12 números. También está planeando en hacer una animación en flash, que graciosamente han denominado Re-animated.

Dynamite publicará nuevos comics de Terminator

Dynamite continúa multiplicando sus franquicias y licencias de forma asombrosa, ahora ha adquirido los derechos para producir comics basados en las 2 primeras películas de Terminator, incluyendo los personajes T-800 interpretado por Schwarzenegger y T-1000 por Robert Patrick además de Sarah y John Connors, y más. Los planes son lanzar una primera miniserie titulada Terminator 2: Infinity, que sería seguida rápidamente por una miniserie crossover. Curioso resurgir que aquí también ha coincidido con otra sorpresa como la publicación de Recerca del Terminator de Alex Ross.


El guionista para Terminator 2: Infinity será Simon Furman, popular por realizar los comics de Transformers, que tendrá la oportunidad de profundizar en la mitología de la película y sus lineas temporales. La historia tendrá lugar unos 4 o 5 años después de Terminator 3 aunque la licencia que han conseguido es Terminator 2. Esta elección se debe a que el protagonista será John Connors y en un momento posterior al día del juicio final, podremos ver como trata de llevar un mundo post-apocalíptico al borde de la extinción a una oportunidad de esperanza para la humanidad.

Las nuevas aventuras de Sabre de Don McGregor dibujadas por Mike Peters

La nueva etapa de Desperado Publishing que se inicia en Julio, ya fuera de la tutela de Image Comics va a traer de regreso una obra que fue muy importante en la historia de los comics, Sabre. Se publicó hace casi 30 años en 1978 por Eclipse Comics como una novela gráfica aunque por aquel tiempo no se les denominaba así comunmente y abrió camino en muchos sentidos como indica Dean Mullaney en el prologo de su 3ª Edición ya en 1988. Don McGregor y Paul Gulacy tuvieron tres ventajas por aquel entonces poco habituales, les dieron libertad creativa, les pagaron royalties por cada copia vendida y se usaron técnicas de impresión de alta calidad, placas de metal y no de plástico, un estupendo papel, todo ello tuvo posteriormente una gran influencia en el comic americano.



También fue el primer comic que se vendió solamente al mercado directo, es decir las tiendas especializadas de comic por las que en aquella época las editoriales no confiaban, decían que los fans eran solo una pequeña parte y que no podían hacer comics solo para estos, Sabre demostró lo contrario. La vuelta de Sabre es sorprendente, sobre todo cuando personalmente pensaba que los derechos los poseía Todd McFarlane que los había adquirido en su totalidad a finales de los 90, aunque es cierto que Image publicó una edición en su 20 aniversario, y además Desperado también va a recuperar Detectives Inc. de Eclipse y otra vez Don McGregor.

Sabre también tuvo una breve serie de 14 números, los 2 primeros de los cuales fueron la novela gráfica reimpresa en color y estuvo realizada por Billy Graham y Jose Ortiz. Hay que remarcar que en la novela gráfica Paul Gulacy hace un trabajo soberbio con un detalle magnífico y esas increibles composiciones de página de asombrosas secuencias narrativas en las que se solapan dentro de una misma viñeta varias escenas jugando con la perspectiva, los fondos y los planos que en la actualidad perdido en el mainstream no ha logrado volver a realizar, pero en Sabre está en su plenitud. Como curiosidad algunas de las páginas fueron entintadas por su amigo P. Craig Russell que le echó una mano.


Sabre © Don McGregor, Paul Gulacy
El universo de Sabre está muy inscrito en la época a nivel estético, pero a dia de hoy sigue teniendo una fantástica imaginería, Don McGregor tomó elementos de Killraven de Marvel. El escenario en un mundo post-apocalíptico es una suerte de parque de atracciones futurista dando lugar a secuencias sorprendentes y chocantes, con personajes de lo más extraños o robots que casi parecen humanos o con la apariencia de criaturas de ciencia ficción hasta que los destruyen. También hay escenas con desnudos, e incluso una escena muy atrevida entre un robot y Melissa Siren.

La historia es apasionada, suscita fuertes emociones, y el dibujo de Paul Gulacy convierte todo en sumamente creible y hace que las expresiones de los personajes tengan una gran fuerza que transmite los sentimientos, uno de los mejores trabajos que haya hecho nunca. Sabre es un clásico, esperemos que ahora que vuelve en los USA se acuerden aquí de la obra. Y llama la atención cual será el equipo creativo, por lo poco que ha desvelado Desperado en principio parece que Don McGregor volverá a los guiones en las nuevas aventuras y el dibujante si que está ya confirmado, se trata de Mike Peters al que le vamos a echar un vistazo para anticipar lo que nos espera.


Sabre © Don McGregor, Paul Gulacy
Mike Peters, por favor no confundir con el genial autor de la divertida y famosa tira Mother Goose and Grimm, es un dibujante con un dibujo bastante espectacular pero que hace temer por que se resienta en una periodicidad mensual y por ahora no ha realizado demasiados comics. Tiene ya un buen puñado de historias publicadas en la revista Heavy Metal, por las que se le conoce principalmente y las 3 podeis leerlas al completo en la Galería de Mike Peters en Heavy Metal. Recuerda un poco quizás a Barry Windsor Smith salvando por supuesto las distancias y parece que ha realizado desde fantasía a ciencia ficción y humor.


© Mike Peters, Heavy Metal
Mike Peters ha estado ligado en su breve trayectoria en comic también a Joe Pruett, Desperado y Caliber son suyas, ya que realizó Legends of Camelot: Sir Balin and the Dolorous Stroke guionizada por Jeff Limke que era un one-shot para la fenecida Caliber comics, podeis apreciar su estilo en esta galería, habrá que ver como enfoca Sabre ya que su tendencia a hacer sombreado de rejilla y mucha raya no recuerda mucho al Sabre de Paul Gulacy


Winter © Mike Peters, Heavy Metal
También estuvo trabajando en Unbound para Image Comics con guiones de Joe Pruett, una miniserie de 3 números de los cuales solo se publicó el primero (páginas de Unbound 1) pero ya estaba trabajando en el tercero a pesar de que era bimensual (páginas de Unbound 2 y 3). La serie era una historia ambientada en la mitología griega pero en la época actual donde dos gemelos están destinados a derrocar a Zeus su padre por lo que este los quiere muertos, sin embargo Prometeo, defensor de la humanidad, los protege.

Tan pronto como haya más detalles os tendremos informados.

Oni Press apresta el lanzamiento de Apocalipstyx y Tek Jansen

Oni Press empieza con la promoción de Stephen Colbert’s Tek Jansen que va a ser presentado en la New York Comic-Con del próximo fin de semana con la propia estrella que le da origen invitada, es un spin-off de la novela autopublicada y nunca distribuida de Colbert, Alpha Squad 7: Lady Nocturne: A Tek Jansen Adventure. El cual como un gag Stephen Colbert siempre muestra en su programa, The Colbert Report que es una satira televisiva de política de la cadena norteamericana Comedy Central del que ya hablamos en otra ocasión. Y ha realizado un poster, y esperemos que portada alternativa, nada menos que John Cassaday con Laura Martin, que podeis ver a continuación.


Las aventuras de Tek Jansen serán completamente nuevas, aunque hay que señalar que los guionistas del programa The Colbert Report están demasiado ocupados como para encargarse también de las bromas y el guión del comic, pero el propio Stephen Colbert y Ben Karlin les han dedicado tiempo para estimular la labor creativa que van a llevar a cabo el guionista Tom Peyer y el dibujante Scott Chantler. Sin embargo esto no va a ser una versión del programa político, será mejor, por que es Space Opera! con todas las posibilidades que dan para hacer anologías, un universo entero por explorar, alienígenas, y donde los seres humanos son como hormigas, excepto Tek Jansen esa será la diferencia del personaje respecto a Colbert. Por ahora durarán 5 números.

Oni Press también confirma Apocalipstyx de Ray Fawkes y Cameron Stewart, dibujante de la exitosa the Other Side para Vertigo y de Sea Guy, para verano con el volumen uno, una novela gráfica que sigue las aventuras de una banda de chicas del mismo nombre, este grupo de rock no está dispuesto a que el Armageddon les impida llevar su música a la gente... y a los mutantes y a quien quiera que haya sobrevivido a la fusión nuclear. El comic lo describen como una versión post-nuclear de la película Josie y las Melódicas


Apocalipstyx © Oni Press

Borderline de Carlos Trillo y Eduardo Risso serializada por Dynamite

Dynamite sigue dando guerra, y se hace con una nueva historia noir del fabuloso tandem Carlos Trillo y Eduardo Risso. Borderline se publicó originariamente en Italia, con una megalomana duración de 600 páginas que llegará por primera vez a los USA. Se trata de una historia de ciencia ficción post-apocalíptica. El primer tomo tendrá 160 páginas.


Borderline es una historia dura de ambientación post-apocalítica con variedad de personajes, violentos y retorcidos, lo que les sirve a los autores para mostrar lo peor de la humanidad y también a la inversa. Hay dos entidades poderosas que luchan entre sí, El Concejo y La Junta, tocando desde la tragedia a la sexualidad. La historia está encadenada por capítulos de 12 páginas. Lisa la mujer de la portada fue vendida a distribuidores de órganos por su amante adicto a las drogas, fue mutilada y se convirtió en una asesina incapaz de tratar con la gente, convirtiéndose en Crash (bajo ese nombre fue publicada también parte de la historia).

Trillo y Risso ya han visto muchas de sus otras obras publicadas en los USA como Chicanos o Vampire Boy por diversas editoriales como IDW.

Dark Horse anuncia Zero Killer y Kull, Exile of Atlantis

Ahora que ha fichado a Rex Mundi de Arvid Nelson, Dark Horse aprovecha para lanzar otra nueva serie del autor, Zero Killer. Nelson señala que la diferencia entre las dos es que Rex Mundi es una historia alternativa y Zero Killer es un presente alternativo, ya que transcurre en Nueva York en el 2007. Con la diferencia de que aquí nunca cayeron las bombas atómicas sobre Japón para poner fin a la Segunda Guerra Mundial, el resultado es que hubo un conflicto nuclear a escala global entre la Unión Soviética y los Estados Unidos en 1973.


Zero Killer © Dark Horse
Las bombas que cayeron sobre Nueva York hicieron que se hundiera Manhattan, pero todavía quedan restos de los rascacielos que sobresalen del agua, cada rascacielos está habitado por una banda diferente, con sus propios codigos de vestimenta, cultura, etc. Zero Killer sigue la historia de una banda en su lucha por el alimento y el agua para sobrevivir, esta no es toda la historia ya que hay un secreto que Arvid Nelson no quiere revelar por que descubriría la historia. La describe como una especie de mezlca de The Warriors con Mad Max.


Zero Killer © Dark Horse
Aunque en mi opinión personal a lo que se parece mucho, mucho es a Rain Dogs la novela gráfica de 2000 AD (de mis favoritas) de Colin Wilson guionizada por Gordon Rennie, y que curiosamente la propia Dark Horse se encargó de publicar en los USA, que también transcurre en una ciudad inundada de rascacielos con distintas tribus aunque con una parafernalia espectacular de puentes colgantes, globos aerostáticos construidos con coches, balletas, y un sinfín más de construcciones post-apocalípticas.


Rain Dogs © 2000 AD
Aunque las páginas mostradas son en blanco y negro, el color va a estar aplicado por un auténtico as como es Dave Stewart, y en el dibujo va a estar Matt Camp, que ya trabajó en Shadows para Image Comics, una historia sobre un grupo de investigadores de lo paranormal. En Zero Killer parece que va a realizar un mejor trabajo en esta historia post-apocalíptica.


Zero Killer © Dark Horse
Arvid Nelson ha soltado otra noticia sorpresa aprovechando que desvelaba Zero Killer, y es que va a guionizar una de las licencias de Robert E. Howard que Dark Horse sin dar nombres había anunciado que iba a recuperar. Se trata de Kull, Exile of Atlantis, comenta que se trata de una oportunidad increible para el ya que podrá crear su propio mundo ya que en la imaginación popular está menos definido que Conan.

Zombies vs Robots, el nuevo mundo post-apocalítpico de Ashley Wood

IDW ha proporcionado ya las primeras imágenes de la nueva obra de Ashley Wood con los guiones de Chris Ryall, el propio editor de IDW, se trata de una miniserie de 2 números del cual el primero aquí presente estará en las tiendas este mismo Noviembre en los Estados Unidos, y que nos va a servir para seguir disfrutando del arte del australiano antes de la llegada de su nueva serie mensual D'airain Aventure que empieza a partir de Enero de la que todavía no se ha revelado demasiado pero que va a ser el mayor proyecto realizado por Ashley Wood.


Zombies vs Robots nos situa en un mundo post-apocalíptico dominado absolutamente por los zombies donde un equipo de valerosos robots deben proteger y clonar a un bebe humano, el único superviviente de nuestra especie. Deberán hacer esto entre las hordas sin fin de zombies rabiosos por la frustración de robots no comestibles y sus ansias por comer el último cerebro vivo sobre la faz de la tierra.

Zombies vs Robots © Ashley Wood, IDW