Ya veniamos avisando que Hugo Petrus venía fuerte, y ahora llega a los Clásicos Ilustrados de Marvel en El Hombre de la Máscara de Hierro, seguramente conllevará una mayor atención aunque su trabajo siga siendo igual de bueno, cosas del mainstream. Marvel Illustrated es la nueva línea de la casa de las ideas que adaptará lo mejor de la literatura clásica mediante el celebre Roy Thomas y talentosos artistas, con una duración de 6 números para facilitar su recopilación. Tendrán 3 títulos listos para este verano que son El Último Mohicano, La Isla del Tesoro y El Hombre de la Mascara de Hierro.
Marvel Illustrated: The Last Of The Mohicans empieza en Mayo, con los recién llegados a Marvel Steve Kurth (Ghostbusters) y Denis Medri y portada de Jo Chen. La novela de James Fennimore Cooper fue escrita en 1826 y trata la relación entre los colonizadores británicos y los nativos americanos, poco más hay que añadir que no se conozca ya. En Junio se inicia Marvel Illustrated: Treasure Island la adaptación de la novela de Robert Louis Stevenson con dibujo de Mario Gully (Ant) y portada de Greg Hildebrandt. Y en Julio lo hará Marvel Illustrated: The Man In The Iron Mask adaptando la obra de Alejandro Dumas que continúa las aventuras de los tres mosqueteros con dibujo de nuestro Hugo Petrus! (La Muse, Raise the Dead) además contará con una portada de Marko Djurdjevic.
Veremos que recepción tienen estas obras y si Marvel les da buena salida por canales de distribución apropiados para que estos clásicos lleguen a un mayor público y expandir el mercado. Las portadas son excelentes como podeis apreciar, esperemos que den a los artistas el tiempo adecuado para aplicar igual dedicación a los interiores y usen coloristas que den el aspecto necesario a lo que merecen unos clásicos para permanecer en las estanterías y no ser livianas adaptaciones.
Por cierto Denis Medri es italiano y se ha anunciado también hace unos días que está desarrollando junto a Chris Claremont una serie para Humanoides en Francia que se titulará Rascals, además ha mostrado una imagen en su blog de El Último Mohicano. En Myspace ha puesto Mario Gully una imagen de su Isla del Tesoro y le está quedando sensacional. Y Hugo Petrus ya hemos visto lo que puede dar de sí en Raise the Dead.
El número 13 es el de la suerte para Lenore, serie de humor gótico de Roman Dirge que está Norma publicando en nuestro pais en la colección Made in Hell de la que lleva 2 tomos editados hasta el momento, ya que para celebrar el aniversario será en color. Celebración por partida doble ya que en la historia Lenore también recibirá una invitación para celebrar una fiesta de cumpleaños pero que naturalmente terminará en una de las macabras aventuras de la protagonista acompañada de uno de sus habituales extraños y horribles personajes.
Roman Dirge ha estado trabajando en otras cosas además de Lenore y también ha anunciado Peter The Pirate Squid (Peter el calamar pirata), que combinará los guiones de Dirge con el dibujo de Steven Daily para contar el relato de un cefalopodo de ocho patas que desea gobernar los 7 mares con tentáculo de hierro. Otra criatura surgida del extraño mundo de Roman Dirge que saldrá a partir de Julio.
Slave Labor Graphics anuncia además una tercera obra, la novela gráfica Whistles: the starlight Calliope de Andrew Husse, inspirada en la frase del actor de terror Lon Chaney, no hay nada más terrorífico que un payaso después de medianoche, pero Andrew Husse le da un giro de tuerca llevandolo a una dimensión alternativa llena de naves espaciales, cosas extrañas y atrocidades inexplicables, con canibales, criaturas estilo Cthulhu, un negocio del sexo, y payasos flexibles hasta lo surrealista.
Image Comics rescata Silver Star de Jack Kirby en una edición completa en tapa dura y con el color remasterizado con lanzamiento en Julio. La obra fue publicada a principios de los 80 por la Pacific y contaba la historia del ascenso del Homo Geneticus, una nueva especie surgida de la humanidad con el código genético alterado para sobrevivir al inminente holocausto. El protagonista Morgan Miller descubriría sus nuevas energías y necesitará contenerlas en un traje de plata que le dará nombre, tendrá un terrible duelo con otro homo geneticus, Darius Drumm, que busca la dominación mundial. Según Erik Larsen es uno de los pocos comics que de verdad poseyó Jack Kirby ya que de la mayoría siguen en propiedad de las compañías. La portada que veis es la edición a lapiz de este año pasado de Two Morrows Publishing en que ya no estaba quizás en sus mejores momentos como dibujante.
IDW continúa en plena efervescencia, si ya lleva semanas sorprendiendonos con anuncios de lo más diversos ahora continúa la expansión hacia otros territorios a parte de los títulos de terror y licencias con los que empezó, de los que ha pasado a libros de arte, reedición de clásicos y tiras de prensa. Ya que se lanza a otro tipo de comics de autores más personales encuadrados en el humor o el slice of life. Ryall relaciona su interés por este tipo de comic por su participación con la web Movie Pop Shoot (Kevin Smith) en la que publicaban Web Comics, donde por cierto tiene una columna en Comics 101 de recomendaciones televisivas que nos da idea de sus intereses por futuras licencias. Dara Naraghi publicaba en dicha web Lifelike y ha contactado con el para una versión impresa lo que junto a otras conversaciones ha dado lugar a esta nueva liena de comics. Serán editados en formato de lujo en tapa dura, los 3 primeros títulos planeados son:
Chiaroscuro de Troy Little que trata de un artista que se dedica a beber y a quejarse sin hacer nada por su vida hasta que confunden su identidad lo que le conducirá a situaciones que nunca había imaginado. Ha sido alabado por gente como Dave Sim, Steven Grant y Tony Millionaire. Sale en Octubre en blanco y negro con 234 páginas. Podeis ver también unas páginas de muestra de su nueva novela gráfica Angora Napkin.
The Claws Come Out de Pat Lewis, será una colección de historias cómicas de monstruos con hombres de las nieves, vampiros, zombies, marcianos, hombres lobo, asesinos en serie y monstruos de películas de serie B. Sale en Noviembre en blanco y negro con 152 páginas. Podeis ver unas páginas de muestra.
Lifelike de Dara Naraghi, historias slice of life con historias dibujadas por muy diversos artistas que saldrá en Diciembre con 108 páginas aunque este último será en color. Podeis leer bastantes de las historias incluidas en Komikwerks.
No es precisamente el comic al que nos tiene acostumbrados IDW y posiblemente no lo veremos mucho por aquí, pero es una muestra más de lo vital que se está volviendo esta editorial. Y con la presencia de Dean Mullaney el artifice de la extinta Eclipse Comics seguro que todavía vendrán tiempos mucho más interesantes de los que ya nos está proporcionando IDW.
Platinum Studios anuncia la publicación de un nuevo artista español tras Mal Chance (que ahora se llamará Red Mantis), se trata de Ferran Xalabarder que al igual que David Morancho y Martin Pardo son conocidos de la linea Laberinto, aunque es posible que os suene más por las portadas e ilustraciones de Conan en la edición de Planeta y también ha realizado los comics Born in Hell y Salvaje.
Xalabarder en los últimos años ha realizado varias historias cortas para la revista Heavy Metal y aunque destaca como ilustrador en este primer número le han asignado para la portada al artista digital Clayton Crain (Ghost Rider con Garth Ennis), y como colorista de los interiores a Charlie Kirchoff que también ha coloreado por ejemplo a Guy Davis en su saga Zombies that ate the World.
En Nightfall, el protagonista David Paxton, un superviviente nato, es enviado a una prisión en Texas, pero no tiene idea de que está regentada en secreto por vampiros, que utilizan a los internos para alimentarse, su única esperanza para huir será organizar un motín y formar una alianza con un despiadado asesino llamado Robbart. Scott O. Brown es el guionista y resulta que también tiene conexiones con España ya que fue editor de Cyberosia Publishing, la editorial independiente que colaboraba con Recerca para hacer la edición simultanea en Estados Unidos de GEI que ahora vive una segunda etapa en nuestro pais.
Scott O. Brown además de Nightfall prepara un buen puñado más de comics y novelas gráficas para Platinum Studios, Threads una comedia satírica en la que un diseñador y una modelo descubren un misterioso material alienígena que usan para vestir a la moda que cambia de color cuando cambias de humor, sin saber que es una forma de vida inteligente que lo único que busca no es solo conquistar el mundo fashion. Atlantis Rising un thriller de ciencia ficción donde el territorio subacuático y la superficie están a punto de entrar en guerra, obra que además se está desarrollando actualmente como videojuego multijugador online y película.
Otra de las novelas gráficas que prepara es Seen, un thriller en la que un aclamado fotografo de arte de Nueva York se hace seguir por un detective privado para que le fotografie sin ser visto en su vida diaria, pero el proyecto descubrirá que hay un rondador misterioso siguiendole a todas partes y se ve obligado a averiguar que es lo que quiere antes de que sea demasiado tarde, el artista es Michael J. Flores. Otra historia de ciencia ficción titulada Age of Kings, y The Human Factor de un equipo de operativos especiales con unos trajes de alta tecnología que los hacen virtualmente sobrehumanos. Un sexto proyecto My Little Devil del guionista será anunciado próximamente.
Además Platinum lanzará junto a Nightfall, la serie Consumed en la que un inepto llamado Oliver se enamora de la hermosa Casey sin sospechar que ha sido marcada por su exnovio Gavin para ser poseida por Kavaleth, Señor del Caos, es un drama sobrenatural sobre amor, deseo y poder inmerso en un triangulo amoroso con el mismísimo diablo. Está guionizado por Asa Shumskas-Tait y dibujado por Dennis Budd y Joe Caramanga con portadas de Joseph Michael Linsner, parece que en este último aspecto, el de las portadas, platinum está empezando a subir las apuestas.
The Weapon es otro de los comics de Platinum que parecen pensados para hacer directamente una película, en este caso de Jet Li, combina alta tecnología, asesinos y una antigüa y mística arte marcial. Obra de Fred Van Lente uno de los creadores que serán habituales de Platinum Studios y dibujada por Scott Koblish.
Gene Simmons House of Horrors la nueva antología de IDW y Simmons Comics Group empezará en Julio con la portada del primer número realizada por Todd McFarlane basada en una idea de Simmons. Constará de 64 páginas en color y tendrá varias páginas de introducción y también otras páginas ilustradas por el polémico Matt Busch además de una historia en prosa del hijo de Simmons, Nick. En total contendrá 5 historias de terror. Simmons es un fan de las antologías de terror y ciencia ficción y no se perdía nunca Twilight Zone y Amazing Stories, siempre deseó reintroducir el formato en los comics. El español Esteve Polls dibujará una de las historias en las que Gene Simmons juega a anfitrión de La Cripta del Terror.
Circle Seven, escrita por Chris Ryall (Zombies vs Robots) y dibujada por el nuevo talento Steph Stamb (Salvador). En esta historia Dack es un nuevo recluta de la Patrulla fronteriza del castigo eterno, a pesar de su inexperiencia está destinado a ser el Neil Armstrong de su generación. Lo envían solo por que en las profundidades del más allá no puedes confiar en nadie, ha sido enviado al peor área del infierno, el septimo circulo para evaluar si se puede enviar a un ser humano y salir con éxito del Infierno y lo más importante detener su expansión al mundo real.
Into The Woods, escrita por Leah Moore y John Reppion (Raise the Dead) y dibujada por Jeff Zornow (American Werewolf). Un relato a medio camino entre Los cucos de Midwitch y los cuentos de brujas de los Grimm donde una piromaníaca adolescente destruye su pueblo y la seguimos mientras se condena a si misma y sus vecinos a una muerte espantosa, como los animales salvajes y el bosque se vuelven contra ellos y lucharán por sus vidas, una especie de cruce de Hansel y Gretel con Evil Dead, pero esta vez no les salvarán unas migas de pan.
The Basement de Dwight L. MacPherson (Dead Men Tell No Tales) y dibujada por Grant Bond (Revere) en la que cuando la hija de Agnes Beecham de 9 años empezó a relatar historias de un visitante de otro planeta viviendo en el Sótano fue tomada por fantasías de niños, pero un día el padre decide investigar por el sotano y vuelve convertido en un vegetal, los doctores digeron que había sufrido un shock. En los días siguientes al incidente la niña empezó a dibujar objetos volantes y a decir a su madre que el hombre del sótano quería llevarla a su hogar, después mencionó a Aleister Crowley.
Crude escrita por Tom Waltz (Children of the Grave) y dibujada por Esteve Polls (Mega-City Noir) nos sitúa en 1991 donde la operación Tormenta del Desierto desata su furia sobre Kuwait mientras las fuerzas Iraquís en una tentativa desesperada por retrasar el fin y cambiar la opinión mundial contra la campaña de liberación incendian los pozos de petróleo de Kuwait. Un equipo de 6 miembros de la Delta Force se envía para investigar los daños a los pozos pero solo uno regresa, algo los masacró y no era el enemigo, sino algo más siniestro e inhumano salido de las profundidades de la tierra.
Ninfa de Sean Taylor (Fishnet Angel) y dibujada por Jon Alderink (City of Fire), en la que la entomologa Jane felizmente casada con Dave va a celebrar su séptimo aniversario de boda en un picnic en las montañas, al que no irá Dave tras una discusión sobre su trabajo, Jane lo termina encontrado consumido entre los arboles y ella misma se convierte en la presa de una ninfa sanguinaria.
Michael Lent ha anunciado que trabaja en una nueva serie para Marvel y Dabel Brothers que todavía no pueden anunciar, y que además está trabajando en un par de películas de terror Witches Night y Hard Scrambled y una novela Christmas Letters from Hell. También ha aprovechado para hablar sobre la novela gráfica Prey: Origin of the Species que lanza con las mencionadas editoriales este Abril.
El comic al principio iba a publicarlo Dabel Brothers hasta que llegó su acuerdo con Marvel. Prey sigue a la corporación Prometehus que está perforando en la fosa abisal más profunda del planeta, a 200 millas de la Costa de California con una tecnología que permite a los submarinistas trabajar a 10.000 pies en el fondo oceánico en un mundo sin luz con criaturas anteriores a los dinosaurios no conocidas por el ser humano. Michael Lent hizo una lista de las cosas que más le asustan, vampiros, serpientes venenosas, la profundidad y creó una criatura con esos elementos.
Michael Lent cuenta que la inspiración le vino de un suceso que le ocurrió cuando tenía 14 años en que tiburón llegó a la playa y todo el mundo huyó fuera del mar lo que le causó una honda impresión, para el comic quiso usar una ambientación más sugerente para el lector, el espacio exterior o los oceanos terrestres. El dibujo está a cargo del filipino Bong Dazo y Alex Sanchez y el colorista brasileño Ric Costa, podeis visualizar el trailer.
Mad Max y Star Wars esta es la combinación que se cita para describir a North Wind que con solo esos datos y el nombre del guionista David DiGillio anunció Boom! Studios en la Wizard World de Los Angeles hace mes y medio. Boom! ya ha hecho historias post-apocalípticas otras veces como en Savage Brothers, pero esta vez da un giro y de los habituales escenarios de desiertos sin fin o mundos inundados se ha desplazado a los parajes helados, donde ambientarán la épica ciencia ficción de North Wind.
En North Wind el mundo estará completamente congelado, y la sociedad se ha dividido en Outcasts, que viven en la superficie, Scavengers que sobreviven desenterrando lo que queda de las ciudades, y Skinrunners que son comerciantes nomadas que viven de la naturaleza. El protagonista Pak, un joven de una aldea Outcast autosuficiente gracias a la energía del viento aprovechada con molinos futuristas situada en los acantilados helados de Los Angeles, ve como los Scavengers arrasan la aldea y matan a parte de su familia y es salvado por un Skinrunner.
El Skinrunner lo inicia como aprendiz en el manezo de armas, un nunchaku de fuego, y las tradiciones de su clan, vuelve en busca de venganza para descubrir que Slaughterhouse Joe jefe del grupo de Scavengers tiene en su poder en su comunidad subterránea a amigos y familia además de a la bella Schuyler con lo que todo se complicará mucho más en el mundo envuelto en violencia y lucha por la supervivencia al que se ha abocado la humanidad.
David DiGillio será el guionista y como mucho en Boom! Studios proviene del mundo del cine y la TV, no en vano es el creador de una serie de suspense Traveler para ABC que se estrena este 30 de Mayo y va en el estilo de Lost, 24 y Prison Break. DiGillio ve el comic como un homenaje a las epopeyas de ciencia ficción pero con temas actuales como el cambio climático. Usará personajes complejos y secuencias de acción, para una historia que atravesará un lapso temporal de 15 años. El dibujante es el joven mexicano Andrew Huerta y saldrá a partir de Junio.
La película de 30 Días de Noche se lanza en Octubre e IDW además de un buen puñado de miniseries antes, durante y después del estreno tiene preparada una joya para los fans del terror justo el mes antes, en Septiembre. La miniserie de Bill Sienkiewicz de la que han mostrado imágenes preliminares, se titulará 30 Days of Night: Beyond Barrow y ha llevado al legendario artista a trabajar de nuevo en el tipo de comic y género que le gusta, el terror.
Sienkiewicz está tratando de adaptar su estilo a la historia y a lo que esta necesita contar, las emociones que necesita suscitar y que las técnicas que emplea sean adecuadas para trasladarlas al lector, no va a forzar el estilo sino que lo va a poner al servicio de la historia y para reforzarla. No ha abordado demasiadas veces el tema de los vampiros en su carrera pero tampoco va a tener en cuenta la estética adoptada por entregas anteriores de 30 Dias de Noche, será su visión la que plasme en la obra.
Sienkiewicz también ha comentado que está emocionado con las ideas que está descubriendo y que estas incluso le mantienen despierto durante la noche, prueba del interés que le está despertando dibujar este tipo de comic. Mientras sigue además ocupado en otros proyectos e ideas. Más en: Bill Sienkiewicz es el nuevo dibujante de 30 Días de Noche
IDW lleva un aluvión de anuncios y novedades este 2007 y parece que las balas que le quedan en la recámara no tienen fin, Chris Ryall via newsarama continúa realizando anuncios. Nueva miniserie de 30 Dias de Noche con la clara intención de explotar el filón a tope con motivo de la película, y recupera de nuevo al artista original Ben Templesmith solo que esta vez será autor completo en solitario tras haber demostrado sobradamente su capacidad como guionista en su serie de creación propia Wormwood: Gentleman Corpse.
IDW le propuso a Templesmith que volviera a 30 Días de Noche la tentación de guionizar ha sido demasiado fuerte y no ha podido resistirla. La nueva miniserie se titulará 30 Days of Night: Red Snow y transcurrirá durante la 2ª Guerra Mundial, en el frente más brutal, el del Este. Para ello ha realizado investigación, en principio planeaba situarla historia en la era Napoleónica, pero la 2ª Guerra Mundial planteaba otras posibilidades la Operación Silver Fox, Nazis en el ártico o los aliados que necesitan que Rusia siga en la guerra.
El momento concreto en que nos situará será en 1941 con el fracaso de la operación Silver Fox de Hitler sobre el puerto de Murmansk pero la guerra en el frente soviético continúa, y el observador británico Charlie Keating tiene como objetivo cerciorarse de que Stalin recibe la ayuda crucial contra los nazis mientras tiene que vivir en las mismas ruinas que los campesinos del pais. Pero hay algo más ahi fuera y no son los nazis, algo que pese a los esfuerzos por matarse de la humanidad, lo hace mejor.
Tras la primera serie de 30 Días de Noche para Templesmith han cambiado algunas cosas, ahora entinta su trabajo, así que puede dejar los lápices más inacabados. Pero esta vez va a intentar hacer algo más terrorífico que nunca, en Wormwood tiene más peso el humor negro, pero aquí todo será terriblemente letal, será terror puro. Templesmith capaz de dedicarse a varias series al mismo tiempo a la vez planea incluso otras cosas para este año además de continuar Wormwood: Gentleman Coprse y realizar esta nueva miniserie de 30 Dias de Noche.
Y ya que estamos, tras el trailer de Wormwood: Gentleman Corpse os dejamos con la nueva hazaña que han realizado los fans de Ben Templesmith, tatuajes! fue a visitar a un fan, bebieron un poco, y una cosa llevo a la otra, aquí podeis verlo:
Una curiosidad interesante y que seguro que hace preguntarse cuales han sido los motivos que han llevado a Darwyn Cooke a cambiar la portada del número 5 de Spirit de su habitual estilo cartoon al manga, cambio que ha llevado a algunas voces a decir que la nueva portada es fantástica merced al nuevo estilo aunque personalmente creo que la primera tenía a un Spirit más expresivo. Habrá comprado alguien el comic pensando que encontraría algo más cercano al manga o que motivo indujo a Darwyn a pensar que esta portada era más propicia.
Algunos han sugerido que puesto que la historia del número gira en torno a Mr. Carrion que comercializa raciones del ejército ruso a niños bajo la etiqueta Spirit Pork & Beans, Cooke habrá pensado que como lo que le atrae hoy en día a los chicos es el manga, sería el estilo más apropiado, aunque el cambio a colores más vistosos también ayuda. Vosotros mismos podeis juzgad las diferencias y hacer hipotesis hasta que Darwyn Cooke nos desvele el misterio.
Desperado Publishing empieza a mostrar sus cartas, y no hay duda de que es una buena baza, para empezar el primer mes El arte de P. Craig Russell, Cherubs de Bryan Talbot, Cruel and Inusual de Jamie Delano, la veterana Deadworld, Negative Burn, y el regreso de una obra legendaria, Sabre de Don McGregor! por separado son todos merecedores de atención, pero todos juntos hacen que Desperado vaya a centrar sobre ella todas las miradas este próximo Julio y junto a los títulos vamos conociendo nuevos detalles de su publicación que pasamos a desglosar y de la que hay que señalar que es casi en su totalidad en blanco y negro.
Sabre la legendaria creación de Don McGregor y Paul Gulacy que contribuyó a un cambio importantísimo en el comic americano confirma que su guionista será Don McGregor, lamentablemente el dibujante no será Paul Gulacy lo que hubiera sido sensacional, pero Mike Peters que fundamentalmente ha publicado en Heavy Metal hasta ahora resulta prometedor. El diseño de la portada que ha realizado Craig Hamilton le va como anillo al dedo a la serie. La promesa es que veremos de nuevo a Sabre y su compañera Melissa Siren acompañados de todo el reparto Blackstar Blood, Midnight Storm y Crimson Dawn entre otros. El formato elegido para el primer número es de 48 páginas el blanco y negro lo que a priori parece una buena elección, quizás los próximos números sean de menos páginas o el formato bimestral, este último punto todavía no ha sido confirmado.
The Art of P. Craig Russeell será la primera vez que se recopila el trabajo artístico, y va a ser en una obra de 256 páginas a un precio de 50 dolares que incluirá material nunca visto de sus archivos personales antes con una alta calidad en la reproducción, los responsables de la edición son los mismos que las del previo The Art of Brian Bolland.
A ello hay que añadir títulos ya conocidos la recopilación de Cruel & Inusual de Jamie Delano y Tom Peyer dibujada por John McCrea para Vértigo, aunque será realizada en blanco y negro. La miniserie de Deadworld: Frozen Over con Mike Raicht y dibujo de Federico Dallacchio que precederá a la continuación de la serie regular en la que los supervivientes de Nueva York quieren escapar antes de que la nieve deshiele y los zombies vaguen libres de nuevo lo que tratará de impedir el Rey Zombie.
Cherubs de otro insigne como el británico Bryan Talbot que inicia una comedia con unos querubines tras su titánica Alice in Sunderland, en la que estos angeles hastiados del tedio eterno persiguen a un asesino celestial que ha decidido que es mejor reinar en el Infierno que servir en el Cielo. Y la doceava entrega de Negative Burn que contará para celebrar su segundo aniversario con Mike Baron, Evan Dorkin, Joe Keatinge, Dove McHargue, Phil Hester, Chris McLoughlin, Christine Norrie, James Robinson, P. Craig Russell, R. G. Taylor, Steve Rasnic Tem y Rob Walton, y portada de Phil Hester.
Warren Ellis está realizando un gran esfuerzo para la campaña promocional de Doktor Sleepless su tercer proyecto para Avatar Press en 2007, incluso ha lanzado una ráfaga de mails diciendo que contestaría a cualquier página web 3 preguntas sobre su nueva serie a la que se han apuntado un puñado de todo tipo a las cuales ha ido haciendo revelaciones. Doktor Sleepless será un comic mensual que tendrá como nucleo principal la ciencia, estará dibujado por Ivan Rodriguez, y empezará en Julio.
Doktor Sleepless será una serie regular y de ciencia ficción pero que transcurrirá en un futuro cercano, la describen como la serie que calmará la sed de los fans de Transmetropolitan. El futuro no es exactamente lo que se esperaba nadie tiene coches voladores y la gente se siente engañada, y lo último que necesitaba América es un científico loco con el regreso de un joven genio tecnológico que se ha reinventado a si mismo como Doktor Sleepless, el cual tiene su propio futuro en mente.
Warren Ellis también ha dispuesto la primera página del guión donde se presenta el personaje principal mirandose al espejo con ojeras ya que lleva 3 años sin dormir y tomando la decisión de adoptar su nueva personalidad como Doktor Sleepless. El concepto planteado suena prometedor, y el título completo será Doktor Sleepless: Future Science Jesus. Nos moveremos a tan solo 10 o 15 años de hoy en día, así que no va a haber nada fantástico que parezca magia.
Warren Ellis también describe la sociedad de Doktor Sleepless, en la que nunca viajarás al espacio, nunca tendrás un jetpak, tu coche nunca volará, el VIH no se curará en el transcurso de tu vida, tampoco el cancer, ni siquiera el frio. El suicidio produce más muertes que el homicidio. El accidente de tráfico es la causa de muerte principal, cuando esto es así no se puede calificar de "accidental" no cuando se debe a que alguien no pudo controlar adecuadamente una bala de metal de una tonelada. Alguien robó tu futuro y la pregunta con la que culmina Ellis es ¿No te preguntas quién?
Ellis desea hablar de mentirosos en la serie, pero a una escala sin igual y de donde estaremos dentro de poco, la ciencia está avanzada pero la cultura general no tanto. Será grande como Transmetropolitan pero no sabe cuanto dejará que tome su propia duración. El comic tendrá un sitio interactivo dedicado a la serie, DoktorSleepless.com del estilo Wikipedia con mucha información y novedades sobre la historia y los personajes, incluso anticipará datos a la publicación del comic. Todo en el comic, todo, tendrá su propia historia, la wiki será como tener un manual noosférico de la realidad, así lo ha descrito Ellis, está creando un contexto rico y una completa mitología para el comic. Habrá mucha información y toda se interconectará.
Ivan Rodriguez es descrito por Ellis como de estilo europeo que dibuja con elegancia las figuras y todo parece hyper real, demasiado extraño para ser real, un efecto interesante el que se logrará. Habrá 3 portadas por número, una estandar por Ivan, otra antigüa por Raul Casares en blanco y negro en un estilo evocador del Frankesntein de Bernie Wrightson, y una tercera denominada Warning Cover que anticipará contenido que puede ser falso o no.
Ashley Wood ha desvelado en su blog por fín el aspecto que tendrá Tank Girl a sus pinceles, además de la portada que teneis aquí podeis ver alguna de las páginas interiores. Tank Girl: the Gifting ofrecerá una serie de historias no lineales con títulos tales como "The Dogsh*t in Barney's Handbag", "Kill Jumbo" y "The Innocent Die First" y estará de nuevo guionizada por Alan Martin quien empezara con el personaje junto a Jamie Hewlett (Gorillaz) allá por 1988. En Mayo es el debut de esta miniserie de 4 números con IDW.
Alan Martin también está escribiendo una novela por cierto de Tank Girl, el cual ha comentado que "Han ido al cementerio de los comics y han cavado hondo, ella no huele demasiado bien, pero vamos a ponerla en una carretilla y a desfilar por ahí para que todos la vean, de todas formas". Alan no tomó ahora la decisión, llevaba intentando hacerlo durante casi cinco años, hasta que gracias al gran interés de Ashley Wood se ha hecho realidad.
Los fans de Tank Girl han estado protestando por el nuevo aspecto que tendrá, pero Ashley Wood alega que nunca llevó una ropa definitiva con leotardos y las inciales TG estampadas. Jamie Hewlett creó su estilo eso es cierto, pero no pretenden competir con él solo divertirse y no se han puesto ninguna restricción. Nos esperan cosas tales como una guerra con una familia de conductores de taxi, pintarse la cara con los sesos de un poli muerto, una encantadora reunión de te, y más irreverentes situaciones.
Brian Yuzna se dispone a llenar los huecos que quedaron entre las entregas de su triología Re-Animator y va a hacerlo en comic, para ello está colaborando con Barry Keating, pero no tendrá nada que ver con el comic también de Re-Animator que está preparando Zenescope ya que este último está basado en los relatos de terror Herber West: Reanimator de Lovecraft y no tiene relación con las películas ya que Brian Yuzna tiene los derechos y es el único comic oficial. Re-Animator es cine de terror pero con un excéntrico humor y está basada ligeramente en Lovecraft sobre un estudiante de medicina que hace terribles experimentos resucitadores con su fosforescente suero verde.
No se van a limitar a adaptar las películas a los comics, sino que se proponen llenar los espacios en blanco como lo que sucedió en Bride of Re-Animator cuando Dan Cain y Herbert West estaban en la guerra de América del Sur experimentando y con Dan entre Bride y Beyond Re-Animator o lo que pasó con la cabeza del Doctor Hill entre películas. También añadirán escenas adicionales divertidas que serán algo así como los director cut's. Re-Animator ya apareció en los comics con Malibu pero esta vez va a tratarse de conservar más la esencia de la película.
Por el momento no hay editores alrededor del proyecto pero ya se han mantenido dialogos al respecto con alguien que piensan que es perfecto. Tampoco se ha establecido duración pero una precuela de la película podría ocupar 4 números, y las miniseries que rellenaran huecos entre las películas otro tanto y quizás un one-shot dedicado a la cabeza parlante del Doctor Hill que podría ser una historia interesante.
Para el dibujo han estado haciendo una serie de pruebas y al final se han decidido por un dibujante brasileño de nombre Mauricio Melo que conocen de otra de las colaboraciones de Brian Yuzna en su antología Horrorama que aquí publicó Recerca y que ha participado en Stargate para Avatar Press. Tendrá un estilo muy macabro y personal y podeis ver algunas de las páginas que está realizando en su sitio personal. Esta página tiene especial buen aspecto.
La intención de Yuzna es tener la saga completa de West Herbert, la precuela, películas, lo que sucede entre estas y la nueva triología. A este respecto comentar que la nueva triología planeada iba a empezar por House of Re-Animator en la que llaman a West para que se encargue del presidente de los USA y le aplique su suero y en la segunda se llegaría a enfrentar con los mitos de Lovecraft. Aunque las últimas noticias dicen que por falta de presupuesto House of Re-Animator podría aparecer como uno de los capítulos de la conocida serie Masters of Horror.
Thomas Jane propietario de Raw Studios junto a Steve Niles y el afamado dibujante Tim Bradstreet está de nuevo en la brecha con la publicación de dos de sus títulos más ambiciosos Alien Pigfarm 3000 y Bad Planet. Esta semana se lanza el primer número de Alien Pigfarm 3000 y Thomas Jane ha dado novedades a CBR sobre sus próximos planes aunque en estos momentos está rodando una película basada en la obra de Stephen King, The Mist (La niebla), pese a sus anteriores películas es un auténtico fan del terror y la ciencia ficción y ahora lo está demostrando con proyectos tales como The Mist y Mutant Chronicles.
Raw Studios no solo es un estudio de producción de comics sino también de películas, en estos momentos Steve Niles está desarrollando como film The Lurkers con LionsGate que publicará Norma próximamente, y el propio Thomas Jane está haciendo otra película titulada The Dark Country que rodará en 3D en Otoño, este último detalle del 3D da muestra de la afición que tiene Thomas Jane por las modas retro de otros tiempos como pueden ser también los comics de la EC.
The Lurkers es una historia de estilo terror-noir ya que trata de un detective y muertos, Jane interpretará al protagonista Jack Dietz. En cuanto a Dark Country está guionizada por Tab Murphy, el cual realizó Tarzan para Disney, y ha escrito una historia de suspense con reminiscencias de los hermanos Coen, Stanley Kubrick o Alfred Hicthcock donde habrá un asesino y será de estilo realista. Avanza ya que The Dark Country tendrá una novela gráfica, Thomas Jane siempre está demostrando ser un conocedor del comic y ha dicho que será realizada al estilo de Thomas Ott.
El planteamiento de sus obras como se puede ver es ambidiestro, Bad Planet fue pensado como un comic, pero Alien PigFarm 3000 piensan que además puede ser una gran película, así que usarán el comic como tarjeta de presentación. También le preguntan sobre otro de sus proyectos In the Blood, una historia de hombres lobo de Steve Niles y aunque no sabe exactamente como va el proyecto en estos momentos también tienen interés en convertirla en una película.
Thomas Jane también comenta como está decepcionado con el estado actual de la industria del comic cuando era joven y compraba comics de la Pacific, Eclipse o Dark Horse vendían 50 mil o 100 mil, pero ahora para una pequeña independiente con 15.000 ya pueden estar satisfechos. También le sorprende la poca variedad del mercado del comic donde el 95% del material es de superheroes, y si buscas terror, ciencia ficción o crímenesvirtualmente no existe, se confiesa también un adicto a todo lo que publica Warren Ellis y lo último que le ha gustado es Criminal de Brubaker y Sean Phillips.
The Amateur Kind es otro de sus proyectos, un guión escrito por David James Kelly que les gustaría que fuera una novela gráfica y luego llevarla a película. El guión está listo pero son muy exigentes con los artistas que les gusta emplear en sus comics y cada vez son más dificiles de lograr actualmente, casi todos los buenos están firmando exclusivas con Marvel y DC, bueno para los artistas pero dificil para la competencia.
Niles y Jane están siempre trabajando en algo, ahora mismo tiene otro par de ideas en perspectiva, siempre están hablando, intercambiando comics, o en House of Secrets una tienda de comics en Burbank. El estilo con el que se plantea las cosas Thomas Jane es muy personal, quien sabe puede que llegue a hacerse un hueco como editor de comics, Bad Planet y Alien PigFarm 3000 pintan de lujo y sin duda son un buen comienzo.
En Julio, Devil's Due va a lanzar una novela gráfica basada en las franquicias de Troma, se titulará Lloyd Kaufman Presents: The Toxic Avenger and Other Tromatic Tales, será una recopilación de historias basadas en sus películas de 144 páginas, incluyendo Redneck Zombies, Toxic Crusader y Cannibal the Musical. Los creadores y artistas implicados son entre otros Lloyd Kaufman, Sean McKeever, Ivan Brandon, B. Clay Moore, Jeremy Haun, Kalman Andrasofszky y Tim Seeley.
Troma fue creada por Lloyd Kaufman, realizadora de películas de serie B de bajísimo presupuesto y mal gusto llenas de violencia sangrienta y sexo y que a estas alturas no sobreviría sin Internet ya que las salas comerciales no exhiben sus películas ni logran venderlas en videoclubs, también ha creado su antifestival. Tras sus baches en una etapa más comercial volvieron al origen de una forma más explicita pero menos incisiva que antes, últimamente han realizado cosas tales como Tromeo & Juliet, su particular versión de la obra de Shakespeare.
Por cierto Troma intentaron que Santiago Segura rodara una continuación del Vengador Tóxico, pero este no les respondió. Celebre sobre todo por Vengador Tóxico, película de serie B que ha tenido varias secuelas caracterizada por el humor ofensivo y la violencia, Troma llegó a aliarse con Marvel y lanzó comics de Toxic Avenger que evidentemente perdieron toda esencia y guionizó Doug Moench y dibujó Rodney Ramos.
Platinum Comics y su sección online Drunk Duck hacen su debut en Youtube, a partir de ahora en adelante el resto de sus franquicias continuarán apareciendo en el popular servicio de video, por ahora lo hacen Storm & Ember, Dylan Dog, Legs Weaver, Watchdogs o Hero by Night entre otros. Además la compañía de Scott Rossenberg ha abierto un Comic Book Challenge para este 2007 que contará entre sus jueces a gente como Marc Silvestri y Gale Anne Hurd, productor de Terminator y Aliens. Habrá 50 semifinalistas que irán a la San Diego Comic-con, se seleccionarán 3, y en votación online el ganador al que se le pagará por realizar y publicar su comic o novela gráfica durante el 2008. El ganador del 2006 fue Hero by Night.
Otra de las nuevas series de Ape Entertainment que avanzará en su especial del Free Comic Book Day, Bizarre New World, el nuevo comic está guionizado por Skipper Martin, dibujado por Christopher Provencher y coloreado por Wes Dzioba, saldrá a partir de Mayo y promete tener una buena dosis de originalidad y frescura. Paul Krutcher es el protagonista que está aprendiendo a ser el primer hombre volador del planeta Tierra, pero su psíquico no es demasiado heróico que digamos. Será una miniserie de 3 números.
La idea parte de si no sería interesante contar la historia de un individuo ordinario que pudiera volar, sin ningún atavío de superheroes, ni supervillanos, ni trajes extraños, ni accidentes radiactivos, ni magia, sino como esa persona trataría con poder desafiar de verdad la gravedad. Pero no con una velocidad asombrosa sino algo manejable para un ser humano donde la fuerza de la gravedad todavía sigue funcionando. El protagonista es vulnerable, puede tener frio, ser picado por los insectos, chocar con los arboles, cosas tan simples como esas pueden ser un incordio, y se podría hacer una historia llena de diversión.
Krutcher es el americano promedio, con tripa y un trabajo monotono como cualquiera que vieras por la calle, y divorciado y con un hijo, el protagonista de hecho es prácicamente idéntico físicamente a Skipper Martin el creador de la historia, gente como Terry Moore de Strangers in Paradise han alabado este comic que dice que tiene una historia fascinante que le ha hecho recordar cuando era un muchacho y leyendo sus comics pensaba en volar y Aint It Cool lo ha calificado del mejor nuevo comic por ahora del 2007. Bizarre New World se perfila como otro de los comics a seguir de la cuidadosa Ape Entertainment.
